Esta chilena y húmeda arquitectura del sur, manufacturada digitalmente
con las fachadas y la estética de la arquitectura de la madera del sur,
que el paso del tiempo llenó de hongos, musgos y líquenes de colores
misteriosos. Logra, gracias a la artista, el milagro de transfigurar la realidad
mediante la yuxtaposición de imágenes formales y mentales, que
recrean las tipologías ancestrales, llenas de vida en torno al fuego.
Que fueron construidas ensamblando experiencias nativas y europeas. Y amalgamando
la arquitectura y la vida, con un sur lluvioso, brumoso, plagado de nubes, arcoíris,
bosques, una flora, una fauna austral y un suelo de tierra y agua.
Edward Rojas Vega
Arquitecto collagista
Premio Nacional de Arquitectura 2016
Otoño 2020
La arquitectura popular tiene un rol sustancial sobre la conformación de identidades
y tal como el mismo hombre, esta no tiene lugar en contextos historicos ni geográficos,
es libre y diafana, vive revoloteando por la realidad pura del ser, hay épocas
en las que se incorpora, se cae, se mezcla, otras se escurre, es inocente y
boyante. Es el cobijo, el vientre de toda cultura y se manifiesta según las
peculiaridades materiales del lugar. La arquitectura popular pertenece al tiempo
puro 1, no entiende se categorias, fechas ni relatos, es la dimensión
del tiempo cósmico plasmada con materiales del mundo matérico sin miedo a su
muerte.
Cada una de estas arquitecturas en si misma ya son un collage, se componen de
miles de fragmentos, ancestros encarnados en los materiales que las construyen,
es parte de un universo completo, ellas son el tiempo 2.
Las casas y sus faccia 'cara, presencia o fachadas, gritan la expresión del hombre en el mundo, todo un cosmos entreabierto, son retratos como rostros, en la que los ojos son las ventanas, los delicados labios, son las puertas y con ellos, crean el límite entre adentro y afuera.
El gris azulado en Lo Sur es enfrentado con una explosión cromática y simbólica
que cubren la cúpula de cielo con estrellas de gotas de lluvia 2.
En la memoria de la madera y el zinc hay un susurro de ancestros, el espíritu
de las proporciones mágicas el espíritu de sus colores y la fuerza de los ornamentos
y framework, me llevan por un instante al schwarzwald 3 y su bosque
hundido. Veo como las arquitecturas levitan para nos ser atrapadas por las fuerzas
oscuras de media noche. Ellas, se derraman entre los humos de chimeneas, se
pasean en el entorno, merodean acompañadas de los astros y el universo entero.
La resiliencia encarnada en el musgo, la magia escondida entre los muros frágiles y húmedos, la memoria de sus techumbres ahuecadas y quejumbrosas, expresan la fuerza de sus ornamentos, develando universos coloridos, luchando contra el tiempo y los zarpazos del arquitecto moderno. El arquitecto, siempre masculino, ha replicado patrones de otros tiempos imágenes incípidas y desaturadas de otros universos, otros mundos carentes, entornos aspiracionales y vulgares, vienen junto a la máquina, a la industria y sus vejamenes. Ellos nos han desterrado, quebrado, quitado el color. Por lo que por medio de estas imágenes propongo un mundo dotado de identidad real, desvelar la belleza original del cosmos, la sangre roja de nuestras madres, honrar el dolor de nuestros ancestros y crear realidades fantásticas y alegres, representativas de los colores de nuestras almas,
1. Augé, Marc. 2003. El Tiempo en Ruinas. Editorial Gedisa, Barcelona.
2. Olivares, Juan Carlos. 2010. Las Techumbres de la garúa: El sentido de lo
propio en los discursos de la arquitectura de Lo Sur. Tesis Doctoral, Universidad
Austral de Chile, Valdivia, Chile
3. La Selva Negra (en alemán, Schwarzwald, pronunciado /'?va?t?svalt/) es un
macizo montañoso con una gran densidad forestal ubicado al suroeste de Alemania,
en el estado federado de Baden-Wurtemberg.
Camila Mancilla Vera
Camila Mancilla Vera, nace en 1990 en la ciudad de Punta Arenas, mudándose el año 2002 a la ciudad de Puerto Varas, donde termina la enseñanza media. El año 2009 ingresa a estudiar arquitectura en la Universidad Austral de Chile en la ciudad de Valdivia, titulándose el año 2015, luego de realizar una doble titulación en la Technische Univeristät en München, Alemania.
Mientras cursó la carrera de Arquitectura, colaboró en experiencias etnotgráficas como ayudante, donde surgió su interés por el patrimonio cultural, lo que la llevó a cursar el Magister en Patrimonio Cultural en la Universidad Católica de Chile, titulándose en el año 2017, institución donde se desempeñó como parte de su equipo docente por unos años. Posteriormente, ganó beca del Gobierno Croata para realizar una residencia artística en la galería de Arte Oris House of Architecture. Durante dicha estadía desarrolló su serie titulada Balcanes Collage, la cual fue exhibida en el Palacio de Gobierno de la Ciudad de Zagreb, Croacia. El año 2020 regresó a Chile, donde se desempeña como académica de la Facultad de Artes Integradas de la Universidad Austral de Chile.
Camila se ha especializado en la técnica del collage digital desde hace más de 8 años, incorporando a partir de este año técnicas de animación digital, como estrategia para potenciar la dimensión del tiempo y narrativa al concepto de cada imagen. Cabe destacar su participación en varias exhibiciones colectivas e individuales, tanto en Chile como en el extranjero. Además, ha sido ganadora de varias Becas y Fondos concursables tanto del gobierno como de privados, siendo nominada como Joven Lider de la Región de los Lagos el año 2018.